Le blog de isalil

Le dernier roman de Mathias Malzieu.
Résumé :
Un inventeur-dépressif rencontre une fille qui disparaît quand on l'embrasse. Alors qu'ils échangent le plus petit baiser jamais recensé, elle se volatilise d'un coup. Aidé par un détective à la retraite et un perroquet hors du commun, l'inventeur se lance alors à la recherche de celle qui « fait pousser des roses dans le trou d'obus qui lui sert de coeur ». Ces deux grands brûlés de l'amour sauront-ils affronter leurs peurs pour vivre leur histoire ? Le plus petit baiser jamais recensé est un vrai faux polar romantique.

Comme à son habitude, Mathias Malzieu nous transporte dans son univers onirique et poétique. On part avec lui à la recherche de cette fille invisible qui l'a séduit. Et, on rêve de goûter le chocolat qui permet d'embrasser à distance, on se régale avec les sparadramours, petits poèmes en prose composés par l'inventeur pour la fille invisible. Indépendamment du roman, ces petites textes sont comme de petites bulles de poésie que l'on peut lire et relire pour éclairer les jours tristes. Mystère, amour, inventions, écureuils de combat, perroquet détective...  un roman pour ceux qui aiment rêver les yeux ouverts.
L'écrivain-chanteur a développé autour de la sortie du livre tout un univers avec les "plus petits films jamais recensés", et les chocolats qui permettent d'embrasser à distance.

Nouvelles virtuosités au Théâtre du Beauvaisis, le samedi 18 mais 2013.
La compagnie 3e étage est dirigée par Samuel Murez et regroupe des danseurs et solistes de l'opéra de Paris (ce soir, ils étaient 11).

On s'attendrait donc à voir un spectacle regroupant plusieurs extraits de ballets classiques, le tout très académique. Détrompez-vous ! La plupart des chorégraphies sont signées par le directeur de la compagnie, et, si les deux premiers tableaux sont assez classiques (avec un joli pas de deux avec danseuse en tutu rouge), la suite est pleine d'humour et d'originalité. Un tableau nous montre les efforts de deux garçons pour séduire une jeune fille "explosive". Ce tableau nous réserve des surprises, un joli jeu avec la musique puisque mouvements et musique se répondent parfaitement avec beaucoup d'humour. Un autre joue sur la rivalité entre danseurs, où l'on nous les montre tantôt séducteurs, tantôt poseurs ou fiers à bras (très mâles en somme, bien loin du cliché ancré dans l'esprit de certains comme quoi beaucoup de danseurs seraient homosexuels), avec un petit facétieux qui essaie, rate, recommence, le tout non sans exploits (car il faut être doué pour faire mine de rater...) Deux personnages récurrents, grimmés de blanc, lient les différents tableaux les uns aux autres.
Un autre tableau encore, nous montre les coulisses de l'opéra, on entend les techniciens, les consignes de placement ou de pauses, et le souffle des danseurs dans l'effort. Nous aurons aussi un joli pas de deux, et encore quelques autres pièces.
On rit, le tout est enti-académique et très réussi, on admire le travail des danseurs, et on sort de ce spectacle totalement conquis, en ayant passé un excellent moment ! A conseiller à tous ceux qui n'aiment pas la danse classique (et à ceux qui aiment aussi, bien sûr !)
Quelques extraits en vidéo :

Me 2

Concert au Palace de Montataire le 15 février 2013.
Titi Robin, c'est un mélange entre musique tzigane et orientale. Je connaissais surtout de réputation, j'avais entendu quelques titres ici ou là, et je savais que je ne devais pas louper son passage dans ma salle de concert favorite.
Ils entrent en scène à trois, ce qui me surprend puisque le titre du spectacle annonce un quartet. Nous avons là Titi Robin qui altelnera entre oud, guitare et bouzouq, Francis Varris à l'accordéon et Alex Tran aux percussions. Le concert qui suivra va nous démontrer que, chacun dans sa partie, ce sont trois virtuoses que nous avons sur scène. Les morceaux s'enchaînent, certains lents, la plupart enjoués, pour un moment agréable et festif. On note également une belle complicité entre les musiciens, notamment lors d'un passage où Titi Robin et Francis Varris s'affrontent en une joute musicale et amicale, pour le plus grand plaisir de nos oreilles. Sur la deuxième partie du concert, ils sont rejoints par Maria Robin, qui chante d'une voix douce et belle,et danse sur certains passages.
On écoute, parfois on peut fermer les yeux et se laisser emporter vers d'autres paysages. Je serais bien incapable de vous citer les titres interprétés, si ce n'est Son doux visage, cité par Titi Robin, mais je peux dire en revanche que j'ai passé un agréable moment, tant ces mélodies sont belles et bien interprétées. S'ils passent par chez vous, n'hésitez pas...

Cali au 106 à Rouen le 8 février 2013, pour sa nouvelle tournée, Vernet les Bains.
En première partie, Cabadzi, un groupe qui nous propose un rap sobre accompagné par un human beat box, une guitare et un violoncelle (et une trompette sur quelques titres). Les textes sont bien ficelés, les mots font sens et sont déclamés sur un ton non agressif. Le human beat box est trop fort, trop présent à mon goût, mais le mec est quand même plus que balaise, il nous offrira un solo époustouflant ! Pour moi qui n'aime pas le rap agressif, avec Cabadzi j'ai passé un bon moment, je ne suis pas totalement fan comme je l'ai dit en raison de la beat box (qui n'est pas mon truc non plus), il n'en reste pas moins vrai que ce groupe a du talent. Et quand ils nous proposent un dernier titre en semi-acoustique, j'apprécie totalement.
Et, je viens de réécouter pour vous trouver la set-list (Fiston, Avant eux, Le temps passe, Cruel, Piscines et gamines en string, et final sur Lachons-les), et je trouve que sur CD c'est beaucoup plus doux que ce qu'ils nous ont proposé en concert, et j'aime bien. Je ne peux que vous conseiller d'aller y jeter une oreille pour vous faire votre propre opinion.

Après une pause le temps pour Cabadzi de remballer leur matériel, Cali arrive enfin sur scène. Au début, nous ne le voyons pas, mais entendons quelques notes d'harmonica. Il débute le concert avec L'amour fou, dabord seul avec sa guitare (et, donc, son harmonica) avant d'être rejoint par le reste du groupe qui enflamme le titre. Suit Elle m'a dit, reprise en choeur par le public, et d'entrée le ton est donné : ça va être un concert de folie.
Les chansons s'enchaînent, très vite Cali fait un premier slam dans les premiers rangs du public, l'ambiance est là. Lorsque je reconnais Putain de vie sur les premiers coups de batterie qui introduisent la chanson, les larmes me viennent aux yeux. Me voilà replongée plus de deux ans en arrière, au moment de la sortie de l'album. C'est fou, le pouvoir des mots... Le titre est enjoué niveau mélodie, ça chante et tape des mains dans le public, et je suis là, incapable de bouger. Je finirai par me forcer à chanter et taper des mains, parce que Cali encourage le public à le faire. Il enchaîne avec Je sais ta vie.
Entre ces moments où il met le feu, il y a des parties plus douces, bienvenues pour nous donner de belles émotions. J'apprécie tout particulièrement un titre où il est seul sur scène avec Robert Johnson (je ne sais plus si c'était Un femme se repose ou Mes vieux cinglés, il a interprété les deux lors du concert), et surtout, surtout, une magnifique version de Amour m'a tuer, avec Cali et l'harmonica et Julien Lebart au piano.
L'émotion est présente également sur Giuseppe et Maria, qui est toujours très prenante pour moi (même si elle l'est probablement moins sur ce concert que sur la tournée précédente), et sur L'exil, que je suis heureuse de retrouver dans une très jolie version, en douceur.
Que dire de plus ? Deux rappels, un changement de tenue, un deuxième slam jusqu'au bout du public (la veille à Lille il avait excaladé le balcon et fait un saut de 4m de haut, rattrapé par ses fans, mais même à regarder la vidéo ça fout la trouille ! Ici il n'y a pas de balcon...), une descente dans le public, et un final sur Happy end... sur laquelle nous entendrons la voix de Bénabar, croyant alors le voir apparaître (Cali jouait bien le jeu en regardant du côté des coulisses), mais ce n'était qu'un duo virtuel.
Et, à la fin du concert, je retrouve ce moment que j'aime par-dessus tout : Cali qui reste seul sur scène après le départ de ses musiciens, qui savoure les acclamations du public, et dont le bonheur tellement visible me fait sourire encore plus fort.
J'avais adoré la tournée L'autre vie en piano-voix. J'avais eu un aperçu auditif de ce que pourrait donner cette nouvelle tournée en décembre, lors d'un live au Mans pour RTL2, et j'avais trouvé que les nouvelles chansons étaient moins bien en électrique que sur l'album, tout en sachant très bien qu'une fois dans la salle, dans l'ambiance et avec Cali en face de moi, mon ressenti serait différent. Je redoutais de voir pour la première fois Cali en électrique sans cuivres ni violons. Et j'ai adoré, sortant du concert en n'ayant pas les mots pour exprimer ce que j'avais ressenti si ce n'est un immense "Waouh !"
Un seul (tout petit) bémol concernant Je rêve de voir l'été, qui m'avait fait pleurer en piano-voix et dont cette nouvelle version ne me séduit pas vraiment, la batterie y est top présente à mon goût (par contre le final avec une montée en puissance avant un retour au calme est absolument superbe !)
Côté playlist, outre les titres déjà cités, Cali a interprété Qui se soucie de moi, Je m'en vais, Mille ans d'ennui, Ma douleur, Dolorosa, C'est quand le bonheur, Ce soir je te laisse partir, Venez le chercher, Tu me manques tellement, La grotte des amoureux, Mon ami, Pensons à l'avenir, L'amour est éternel, 1000 coeurs debout, Comme j'étais en vie, Cantona.
On peut noter l'absence de chansons que je pensais incontournables comme Le grand jour ou Roberta, et pourtant, malgré l'absence de ces titres et d'autres que j'aime beaucoup, à la sortie du concert, je n'ai eu aucune impression de manque, pas de "dommage qu'il  n'ait pas fait celle-là". C'était juste un superbe concert, dont on sort avec des étoiles plein les yeux en attendant déjà avec impatience la prochaine fois.

Cali à Amiens le 15 décembre 2012.
Dernière date officielle de la tournée L'autre vie, avant un retour en 2013 pour une tournée électrique.
Une dernière date, c'est toujours un peu spécial... Tout d'abord, pour débuter le concert, Steve Nieve demande trois notes au public, et improvise son intro, "pour Cali", à partir de ces trois notes.
Et puis, le concert est émaillé de surprises réservées par les fans. Du rire lors de quelques lancers de canards sur scène, sur Il y a une question quand Cali chante "Où vont les canards quand il fait trop froid". De l'émotion, quand sur Giuseppe et Maria ce sont des dizaines (centaines ?) de petites lumières qui s'allument dans le public.
Cali aussi nous réserve des surprises, lorsqu'il fait monter sur scène 5 jeunes fans (sur Roberta, je crois), qui reprennent avec lui les "lalala", puis qui sont invités autour du piano à jouer chacun une note. Joli moment, qui démontre toute la générosité de l'artiste.
D'autres surprises encore émailleront le concert, comme ces coeurs brandis sur 1000 coeurs debout.
Coté setlist, nous aurons cette fois encore, en plus des titres habituels quelques chansons du nouvel album (les mêmes qu'à Chauny).
Pour les chansons tournantes, ce sera La fin du monde pour dans dix minutes et, pour clôturer le concert, L'amour parfait, chanson génératrice d'émotion pour moi.
De l'émotion, il y en aura aussi sur Je rêve de voir l'été, L'affiche rouge, Giuseppe et Maria (avec les lumières qui rendent ce moment encore plus fort), Une femme se repose, et quelques autres titres.
Et puis, il y a toujours ces chansons qui nous font taper des mains, chanter, sur lesquelles l'artiste met une ambiance de feu dans le public.
Un public qui ne s'y trompe pas, puisque dès que la musique s'emballe (sur Je sais ta vie, quatrième titre du concert), il se lèvera, des gens descendront même les gradins pour se rapprocher de la scène, et nous resterons debout jusqu'à la fin du concert.
Un concert moins intense que celui de Chauny il y a deux semaines, mais toujours beau, toujours générateur d'émotions... et Steve Nieve pour la dernière fois, qui nous manquera tant son talent a illuminé cette tournée où sur scène nous n'avions pas simplement un chanteur, mais deux artistes qui partageaient, entre eux et avec le public.